Phoenix

Phoenix
Our spirit artifacts tell more about ourselves than our confessions.

Πέμπτη 15 Ιουνίου 2023

ΖΕΝ

 

Γράφοντας για χρόνια τελικά

επισκέφτηκα τον Ζεν ποιητή

και ρώτησα για τη δουλειά του 

κι εκείνος είπε «τίποτα καινούργιο -

δουλεύω πάνω στο ίδιο ποίημα για μια δεκαετία,

έχω σχεδόν τελειώσει με την διατύπωση».

 

Πέντε χρόνια αργότερα επέστρεψα

κι εκείνος μου απάντησε

«η διατύπωση είναι τελικά σωστή,

τώρα εργάζομαι πάνω στη δομή της γραμμής».

 

Πέντε χρόνια αργότερα τον βρήκα

να αναδιατάσσει τις στροφές και τα σημεία στίξης

ψιθυρίζοντας «όχι ακόμα».

«Μα έτσι όπως πας» αναφώνησα,

«κανείς ποτέ δεν θα μάθει

τη δική σου δουλειά, το τέλειο ποίημά σου».

 

«Δεν πειράζει», μου απάντησε.

 

Βασιλική Δραγούνη




Τετάρτη 14 Ιουνίου 2023

ΦΕΤΙΧ

 

Το ικρίωμα των δακτύλων της

φύλαγε την καρδιά του όλη τη νύχτα

μα ήταν το φετίχ

ενός αμείλικτου αρνητή της πίστης

που κατρακύλησε

στα πόδια ενός αδιάφορου θεού

σύμφωνα με τους νόμους της βαρύτητας.

 

Βασιλική Δραγούνη

Artwork: Heart of Stone by Miki De Goodaboom, uploaded on 2013


Τρίτη 13 Ιουνίου 2023

ΓΟΒΕΣ ΣΤΙΛΕΤΟ

 

Ο ρομαντισμός ακόμα περιμένει

στη βροχή, στη γωνία

με οπίσθιο νέον φωτισμό 

συνθλίβοντας τσιγάρα

με γόβες στιλέτο -

αναρωτιέται

γιατί άργησες.

 

Βασιλική Δραγούνη


Δευτέρα 12 Ιουνίου 2023

Η ΘΕΑ ΔΕΝ ΤΡΑΓΟΥΔΑ ΤΑ ΜΠΛΟΥΖ

 

Απορρίπτοντας τον πόλεμο

γλιστράει στους γαλαξιακούς

πλανητικούς της κήπους

σταματώντας για να πασπαλίσει αγγελόσκονη

την Ειρήνη που άνοιξε πρόσφατα μπουτίκ 

στο Σύννεφο Εννέα.

Ευτυχισμένη στην ενδοχώρα

του υγιούς εγωισμού της

η Θεά προτρέπει σε ήσυχες συγκεντρώσεις,

μετρά ευλογίες κι επαναδιατυπώνει

μία αρνητική απάντηση σε προσευχή.

Η Θεά δεν τραγουδά τα μπλουζ αλλά τα ροζ.

Περνά τα παστέλ δάχτυλά της μέσα απ’ τα ψηλά δέντρα,

χαιρετά τις  πρωινές δόξες

και προσφέρει μήλα από την Εδέμ.

Ανυπόμονη για θετική κοινωνική αλλαγή

βασίζεται στη διαίσθηση, στους μύθους

και στο αδέσμευτο πνεύμα της φύσης

που καλπάζει στον άνεμο.

 

Βασιλική Δραγούνη

Image: Mystical, mythological art of the Goddess and the Divine Feminine by Lisbeth Cheever-Gessaman


Κυριακή 11 Ιουνίου 2023

ΥΠΟ ΓΩΝΙΑ

 

Το νερό είναι ακίνητο

μα οι προτεραιότητες αλλάζουν

σαν τις εποχές.

Ρέουν υπό γωνία, κατά μήκος

του περιγράμματος της ακτής

αφήνοντας τη δική σου

εύθραυστη ζωή

να κουνιέται

σαν μια μικρή βάρκα.

 

Βασιλική Δραγούνη


Σάββατο 10 Ιουνίου 2023

Ο ΑΝΕΜΟΜΥΛΟΣ ΤΩΝ ΒΑΛΕΑΡΙΔΩΝ

 

Δεν έχει, λέει, τίποτα να χάσει

παρά μόνο τα παπούτσια που έβγαλε

για να νιώσει κάτω απ’ τα γυμνά της πόδια

την ολίσθηση της άμμου και της θάλασσας,

όπου ένας Τρίτων με τατουάζ

κλείνει το μάτι από τα κύματα.

Ξέρω όμως ότι οι παλάμες της

είναι τρυπημένες με αγκάθια

που κρύβει από τον κόσμο

και μπορώ επίσης να διαβάσω

τα θεματικά μοτίβα της μελαγχολίας της

που ξεθωριάζουν και βυθίζονται.

Της σφίγγω το χέρι, απαλό σαν πούπουλο

στη σκιά ενός ανεμόμυλου των Βαλεαρίδων.

Αλλά έχει μία πτήση να προλάβει

και έναν κόσμο για να σώσει, μια ψυχή κάθε φορά.

«Είναι μεγάλη συμφωνία», λέει

«και το ταξί μου καταφθάνει σε τρία λεπτά».

 

Βασιλική Δραγούνη

Artwork: A Selkie statue on the Faroe Islands in Kalsoy


Παρασκευή 9 Ιουνίου 2023

GEORGINA TSISMALIDOU „MIT DEM BLAU DES HIMMELS UND DES MEERES“



6 JUNI 2023 BY GEORG GSTREIN

Die junge griechische Malerin GEORGINA TSISMALIDOU nimmt an der Internationalen Gruppenausstellung der Bildenden Künste im „Atelier an der Donau in Österreich teil.


Wenn die Griechen der Diaspora Botschafter unseres Landes werden In dem Land, in dem sie aktiv sind, dann passiert etwas Gutes für beide Länder!  Ein leuchtendes Beispiel ist der Fall in historisch-kritischer Kunst und Künstlerin Konstantina Farmakis, die die Finanzkrise in Griechenland ließ sie in Österreich nach einer besseren Zukunft suchen und tat es! Ich habe Frau Farmakis vor einigen Jahren während der Präsentation ihrer zweiten Einzelausstellung in Wien getroffen. Die ehrenwerte Person der Ausstellung mit dem Titel „Die Blume meiner Seele“ Die Meister der Literatur Alkioni Papadakis, deren Schriften nach der Künstlerin, diejenigen waren, die sie dazu inspirierten, diese Werke zu schaffen. Mit uns darin das großartige Treffen ist die „Stimme von Griechenland“ Vicky Tsianika Journalist von ERT-Präsentation unserer Ausstellung und unserer Bekanntschaft. Seitdem und bis heute versucht Frau Farmakis zu tun, außerdem zu tun. Hindernisse zur Schaffung von Brücken mit der Heimat dazwischen. Zwei Völker durch kulturelle Ereignisse und nicht nur. Beweis die internationale Gruppenausstellung der bildenden Künste präsentiert von 9 bis 19. Juni in Atelier an der Donau in der Stadt Ybbs, Österreich mit der Teilnahme griechischer und ausländischer Künstler. Denn wie die Landeshauptfrau Niederösterreichs Johanna Mikl- Leitner betont im Vorwort des künstkatalog „Kulturarbeit in Niederösterreich lebt von persönlichen Begegnungen und gemeinsamen Engagenment“.




LEBENSLAUF

Tsismalidou Georgina

Georgina Tsismalidou wurde in Salonika geboren und ist Absolvent der Psychologiestudien. Findet Inspiration in der Kunst Und sie kreiert gerne aufregende Werke.

Er wurde mit dem „Panorama International Arts Award 2022“ ausgezeichnet für ihre Arbeit mit dem Titel „Erleuchtung“ von „Panorama Internationales Kunstfestival 2022“, dass das Thema von Weltfrieden. Hat die Position des Executive Assistant übernommen of Youth Foundation für Schriftsteller Capital International Foundation im Kunstsektor.

Wurde auch mit vergeben mit Ehrenunterscheidung für ihren Tisch mit dem Titel „Triumph Thunderbird“ im „1 Terminal Artistic Contest“ Kefalos Editions.

Hat an einem individuellen Bericht teilgenommen (8 Tische) beim Athens Art Festival 2022 und wurde aufgeführt Einzelausstellung mit dem Titel „Cosmos Series“ (16 Tabellen) in Myró Gallery in Thessaloniki (Dezember 2022).

Er hat Erstellen Sie die Abdeckungen von drei poetischen Sammlungen und Werken. Sie ist Etsy ausgesetzt.

 

1.Was war der Auslöser für Ihre Teilnahme an der Ausstellung „Mit dem Blau des Himmels und des Meeres“, die in Österreich stattfindet?

Der Auslöser für meine Teilnahme an der Ausstellung mit dem Thema „Mit dem Blau des Himmels und des Meeres“ war, dass ich durch meine Bilder das reine erfrischende Blau des griechischen Himmels und Meeres hervorheben wollte. Aber darüber hinaus liebe ich im Allgemeinen die Natur und ihre Fähigkeit, uns zu verändern. Besonders gern male ich Meere, Ozeane und Seen. Ich finde Wasser sehr beruhigend und wohltuend. Es erinnert uns an unseren Platz in der Welt und an unsere Abhängigkeit von ihr, um zu überleben. Ich liebe auch, wie vernetztes Wasser uns alle verbindet, wie es um den Planeten zirkuliert und uns alle verbindet.

 

TO CATCH A WAVE


2.Was ist der Höhepunkt der zukünftigen Ausrichtung Ihrer Kreationen?

Ich glaube, dass es bei der Weiterentwicklung als Künstler nicht immer darum geht, mehr zu malen. Ich möchte mir Ziele setzen, die mir helfen, nicht nur meine Fähigkeiten, sondern auch meine Kreativität zu entwickeln. Zum Beispiel kann ich mehr Kunst persönlich sehen und jeden Monat zwei Galerien oder zwei Museen besuchen, um einen Einblick in die Vision anderer Künstler zu bekommen, die mich für neue Stile und Ansätze öffnen und meinen künstlerischen Werdegang beeinflussen. Ich möchte meine Kunst auch durch Kunstausstellungen oder über das Internet teilen.



FLY ME THROUGH THE BLUES


3.Glauben Sie, dass die Dynamik der zeitgenössischen Strömung bildender Künstler auch ihre Spuren hinterlassen wird?

Wie wir wissen, ist zeitgenössische Kunst oft abstrakt und experimentell. Zeitgenössische Künstler versuchen oft, traditionelle Werte in Frage zu stellen, und ihre Arbeit kann provokativ oder kontrovers sein. Aber sie arbeiten in einer kulturell vielfältigen und technologisch fortschrittlichen Welt. So wird die Dynamik der zeitgenössischen Strömung ihre Spuren sowohl methodisch als dynamische Kombination von Materialien und Methoden als auch ideologisch als dynamische Kombination von Konzepten und Themen hinterlassen, die die bereits im 20. Jahrhundert begonnene Infragestellung von Grenzen fortsetzt.


BLUE VIBRATIONS


4.Warum ist Kunst gerade in den schwierigen Zeiten, die wir erleben, so wichtig?

Die Bedeutung der Kunst ist in den schwierigen Zeiten, die wir erleben, sehr wichtig. Kunst erinnert uns daran, dass wir nicht allein sind und dass wir eine universelle menschliche Erfahrung teilen. Kunst ermöglicht es uns zu untersuchen, was es bedeutet, ein Mensch zu sein, Erfahrungen zu verarbeiten, Verbindungen zu finden, Wirkung zu erzielen, uns auszudrücken und Menschen und Ideen zusammenzubringen.


BLUE PERSPECTIVE


5.Wie tief reicht das Ausdrucksbedürfnis sowohl des Künstlerschaffenden als auch des Ausstellungsbesuchers in der Art der kulturellen Kommunikation?

Als Abschluss der Psychologie werde ich hier antworten, dass der Selbstausdruck durch Kunst nachweislich Angstzustände lindert und Depressionen deutlich reduziert. Die Welt ist ein seltsam surrealer Ort, besonders jetzt. Und es ist schwer zu leugnen, dass viele Emotionen im Spiel sind. Es ist wichtig, diese Gefühle loszulassen. Den meisten Menschen fällt es schwer, sich auszudrücken. Sich durch Kunst auszudrücken, sei es seitens des Schöpfers oder des Betrachters, ist eine unglaubliche Möglichkeit, Emotionen loszulassen, bevor sie sich vertiefen. Ein Kunstwerk drückt also Emotionen aus, aber seine Entstehung und Wertschätzung sind beides Akte der Vorstellungskraft. Daher sollte das Kunstwerk in den Köpfen seines Publikums nachgebildet werden. Um Emotionen zu erzeugen, die auf natürliche Weise fließen. 




Die Veranstalterin, Organisatorin und Kuratorin der Ausstellung.

KONSTANTINA FARMAKI

Konstantina Farmaki ist Diplom-Kunsthistorikerin und Kritikern, Absolventin der Fakultät THISTE der Athener Hochschule für Bildende Künste.

Farmaki wurde 1956 in Kardama, Präfektur Ilia, Griechenland, geboren und wuchs in Egaleo, Attika, auf. Sie lebt und arbeitet in Österreich.

Die Malerin hat neun Einzelausstellungen in Griechenland und Europa präsentiert, und viele Beteiligungen an internationalen und nationalen Gruppenausstellungen. Der in Schrems lebende und 2016 verstorbene Künstler Professor Efthymios ‘Makis’ Warlamis war jener der sie ermutigte ihre Werke auszustellen.

Farmaki hat ein reichhaltiges, aktivistisches und ehrenamtliches Engagement in wissenschaftlichen, kulturellen und sozialen Einrichtungen, bei dem das Kind im Mittelpunkt steht.

Sie ist Autorin von Artikeln und Kritiken sowie Präsentation von Werken und Büchern. Gleichzeitig organisiert und kuratiert sie Kunstausstellungen.

Ihre Werke befinden sich in privaten Sammlungen in Österreich, Zypern, Griechenland, Sardinien, Amerika, den Niederlanden und Madagaskar.

Die Künstlerin ist österreichischer Kulturattaché für die ‘UNESCO Gruppe of Speech Arts and Sciences of Greece’,

Chefkoordinatorin für Österreich von Panorama ‘Writers Capital International Foundation’,

Mitglied der Kulturvernetzung Niederösterreich,

Mitglied verschiedener kultureller und interkultureller Vereine und Kunstgruppen.

Weiters hat Farmakis die künstlerische Leitung von Bühnenbild und Kostümen des Theaters “4 Jahreszeiten — Giannis Mortzos” in Athen inne.

Farmaki wurde für Ihr ehrenamtliches Engagement und ihren Beitrag von vielen Vereinen und Organisationen mit Ehrenauszeichnungen gewürdigt, so seitens der ‘Panhellenic Federation of People with Mediterranean Anemia’ (1998), ‘Paralympischen Spielekomitee’ 2004 und vom ‘Special Olympics Komitee’ 2011. Farmaki war 2019 als Kandidatin bei den Wahlen des Europäischen Parlaments an.


Fundstelle: https://hephaestuswien.com/de/georgina-tsismalidou-06-23/



Πέμπτη 8 Ιουνίου 2023

Η νεαρή ζωγράφος Τζωρτζίνα Τσισμαλίδου συμμετέχει στη Διεθνή Ομαδική Έκθεση Εικαστικών Τεχνών στην Αυστρία “Με το Μπλε τ’ ουρανού και της θάλασσας”





Όταν οι έλληνες της διασποράς γίνονται πρεσβευτές της χώρας μας στη χώρα που δραστηριοποιούνται, πάντα κάτι καλό γίνεται. Φωτεινό παράδειγμα η Ιστορικός-Κριτικός Τέχνης Κωνσταντίνα Φαρμάκη η οποία με τις διοργανώσεις εκθέσεων δημιουργεί γέφυρες με την Πατρίδα ανάμεσα στους δύο λαούς και όχι μόνον. Γιατί όπως επισημαίνει η Κυβερνήτης της Κάτω Αυστρίας Johanna Mikl Leitner στον πρόλογο του εικαστικού καταλόγου “Το πολιτιστικό έργο στην Κάτω Αυστρία, ευδοκιμεί με προσωπικές συναντήσεις και κοινή δέσμευση.”


Από 9 έως 19 Ιουνίου 2023


Bio: ΤΣΙΣΜΑΛΙΔΟΥ ΤΖΩΡΤΖΙΝΑ

Η Τζωρτζίνα Τσισμαλίδου γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη και είναι Πτυχιούχος σπουδών Ψυχολογίας. Βρίσκει έμπνευση στην Τέχνη και της αρέσει να δημιουργεί συναρπαστικά έργα. Έχει βραβευτεί με το «Panorama International Arts Award 2022» για τo έργο της με τίτλο «Enlightenment» από το «Panorama International  Arts Festival  2022», το οποίο είχε σαν θέμα την Παγκόσμια ειρήνη. Έχει λάβει τη θέση της  Executive Assistant του Youth Foundation για το Writers  Capital International Foundation στον τομέα των τεχνών. Επίσης έχει βραβευτεί με Τιμητική Διάκριση για τον  πίνακά της  με τίτλο «Triumph Thunderbird» στον «1ο Πανελλήνιο Καλλιτεχνικό Διαγωνισμό» των εκδόσεων Κέφαλος. Έχει συμμετάσχει με ατομική  έκθεση  (8 πίνακες) στο Athens Art Festival 2022 και έχει πραγματοποιήσει ατομική  έκθεση με τίτλο  «Cosmos  Series» (16  πίνακες) στο Myró Gallery  στη  Θεσσαλονίκη (Δεκέμβριος  2022). Έχει Φιλοτεχνήσει τα εξώφυλλα τριών Ποιητικών Συλλογών και τα έργα της εκτίθενται στο Etsy.

Ποιο ήταν το έναυσμα για την συμμετοχή σας στην έκθεση με θέμα “Mit dem Blau des Himmels und des Meeres” (Με το μπλέ τ’ ουρανού και της θάλασσας) που γίνεται στην Αυστρία; Το έναυσμα για την συμμετοχή μου στην έκθεση με θέμα «Mit dem Blau des Himmels und des Meeres» είναι το ότι ήθελα να αναδείξω μέσα από τους πίνακές μου το καθαρό αναζωογονητικό μπλε του ελληνικού ουρανού και της θάλασσας. Αλλά, πέρα από αυτό, λατρεύω γενικά τη φύση και την ικανότητά της να μας μεταμορφώνει. Μου αρέσει ιδιαίτερα να ζωγραφίζω θάλασσες, ωκεανούς και λίμνες. Βρίσκω το νερό πολύ ηρεμιστικό και καταπραϋντικό. Μας θυμίζει τη θέση μας στον κόσμο και την εξάρτησή μας από αυτό για να επιβιώσουμε. Μου αρέσει επίσης το πόσο συνδεδεμένους μεταξύ μας μας κάνει το νερό, πώς κυκλοφορεί σε όλον τον πλανήτη συνδέοντας όλους μας.



Ποιο είναι το απόγειο της μελλοντικής στόχευσης των δημιουργιών σας; Πιστεύω πως το να αναπτύσσεται κανείς ως καλλιτέχνης δεν είναι πάντα το να ζωγραφίζει περισσότερο. Θα ήθελα να θέτω στόχους που θα με βοηθούν να αναπτύξω όχι μόνο τις δεξιότητές μου, αλλά και την δημιουργικότητά μου. Για παράδειγμα, να βλέπω περισσότερη τέχνη από κοντά, να επισκέπτομαι δύο γκαλερί ή δύο μουσεία κάθε μήνα, ώστε να έχω μια εικόνα για το όραμα άλλων καλλιτεχνών που θα ανοίξει το μυαλό μου σε νέα στυλ και προσεγγίσεις και θα επηρεάσει το καλλιτεχνικό μου ταξίδι. Θα ήθελα επίσης να μοιράζομαι την τέχνη μου μέσω εκθέσεων ζωγραφικής ή μέσω του Διαδικτύου.




Πιστεύετε ότι η δυναμική του σύγχρονου ρεύματος των εικαστικών δημιουργών θα αφήσει και αυτή το στίγμα της; Ως γνωστόν, η σύγχρονη τέχνη είναι συχνά αφηρημένη και πειραματική. Οι σύγχρονοι καλλιτέχνες συχνά επιδιώκουν να αμφισβητούν τις παραδοσιακές αξίες και το έργο τους μπορεί να είναι προκλητικό ή αμφιλεγόμενο. Όμως εργάζονται σε έναν κόσμο πολιτιστικά ποικιλόμορφο και τεχνολογικά προχωρημένο. Η δυναμική λοιπόν του σύγχρονου ρεύματος θα αφήσει το στίγμα της τόσο μεθοδολογικά, ως ένας δυναμικός συνδυασμός υλικών και μεθόδων, όσο και ιδεολογικά, ως ένας δυναμικός συνδυασμός εννοιών και θεμάτων που συνεχίζει την αμφισβήτηση των ορίων που ήταν ήδη σε εξέλιξη τον 20ο αιώνα. 




Γιατί είναι τόσο σημαντική η τέχνη ειδικά στις δύσκολες εποχές που βιώνουμε; Η σημασία της τέχνης είναι πολύ σημαντική στις δύσκολες εποχές που βιώνουμε. Η τέχνη μας θυμίζει ότι δεν είμαστε μόνοι και ότι μοιραζόμαστε μια παγκόσμια ανθρώπινη εμπειρία. Η τέχνη μας επιτρέπει να εξετάζουμε τι σημαίνει να είσαι άνθρωπος, να επεξεργάζεσαι εμπειρίες, να βρίσκεις συνδέσεις, να δημιουργείς αντίκτυπο, να εκφράζεσαι και να φέρνεις κοντά ανθρώπους και ιδέες.

 


Πόσο βαθιά φτάνει η ανάγκη έκφρασης τόσο του καλλιτέχνη δημιουργού όσο και του επισκέπτη της έκθεσης στο δρόμο της πολιτιστικής επικοινωνίας; Ως τελειόφοιτη σπουδών ψυχολογίας, εδώ θα απαντήσω πως η έκφραση του εαυτού μέσω της τέχνης έχει αποδειχθεί ότι ανακουφίζει από το άγχος και μειώνει σημαντικά την κατάθλιψη. Ο κόσμος είναι ένας περίεργος σουρεαλιστικός τόπος, ειδικά αυτή τη στιγμή. Και είναι δύσκολο να αρνηθεί κανείς ότι «παίζουν» πολλά συναισθήματα. Είναι ζωτικής σημασίας να απελευθερώνονται τα συναισθήματα αυτά. Οι περισσότεροι άνθρωποι είναι δύσκολο να εκφραστούν. Η έκφραση μέσω της τέχνης, είτε από την πλευρά του δημιουργού είτε από την πλευρά του θεατή, είναι ένας απίστευτος τρόπος απελευθέρωσης συναισθημάτων πριν αυτά βαθύνουν. Ένα έργο τέχνης, λοιπόν, εκφράζει συναίσθημα, αλλά η δημιουργία και η εκτίμησή του είναι και τα δύο πράξεις φαντασίας. Επομένως, το έργο τέχνης θα πρέπει να αναδημιουργηθεί στο μυαλό του κοινού του. Να δημιουργήσει συναισθήματα που ρέουν φυσικά. 


Atelier an der Donau, Schiffmeisterplatz 3, A-3370 Ybbs NÖ


Bio: ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΑ ΦΑΡΜΑΚΗ

Η Κωνσταντίνα Φαρμάκη είναι Ιστορικός και Κριτικός τέχνης πτυχιούχος Α.Σ.Κ.Τ Αθήνας. Γεννήθηκε στον Καρδαμά Ν.Ηλείας το 1956 και μεγάλωσε στο Αιγάλεω Αττικής. Ζει και εργάζεται στην Αυστρία. Έχει παρουσιάσει 9 ατομικές εκθέσεις και συμμετάσχει σε πολλές ομαδικές. Έργα της βρίσκονται σε προσωπικές συλλογές σε Ελλάδα, Κύπρο, Αυστρία, Ολλανδία, Σαρδηνία, Αμερική και Μαδαγασκάρη. Ασχολείται με την αρθρογραφία, την κριτική τη διοργάνωση και παρουσίαση εικαστικών εκθέσεων και Λογοτεχνικών έργων. Έχει πλούσια ακτιβιστική και εθελοντική δράση σε επιστημονικούς, πολιτιστικούς και κοινωνικούς φορείς με πυρήνα το παιδί. Πολιτιστική Ακόλουθος Αυστρίας Ομίλου Unesco Τεχνών Λόγου και Επιστημών Ελλάδος. Συντονίστρια Αυστρίας των Writers Capital Foundation. Μέλος Kulturvernetzung NÖ. Καλλιτεχνική συνεργάτης θεάτρου “4 Εποχές-Γιάννης Μόρτζος” Αθήνας.

Έχει τιμηθεί για την εθελοντική της δράση και προσφορά από:

Α) Πανελλήνια Ομοσπονδία Ατόμων με Μεσογειακή Αναιμία το 1998.

Β) Επιτροπή Παραολυμπιακών Αγώνων 2004.

Γ) Επιτροπή Special Olympics 2011 και από πολλούς συλλόγους και φορείς.

Υποψήφια Ευρωβουλευτής το 2019.

 

Πηγήhttps://www.polismagazino.gr/%ce%b7-%ce%bd%ce%b5%ce%b1%cf%81%ce%ae-%ce%b6%cf%89%ce%b3%cf%81%ce%ac%cf%86%ce%bf%cf%82-%cf%84%ce%b6%cf%89%cf%81%cf%84%ce%b6%ce%af%ce%bd%ce%b1-%cf%84%cf%83%ce%b9%cf%83%ce%bc%ce%b1%ce%bb%ce%af/

 

Τετάρτη 7 Ιουνίου 2023

“Mit dem Blau des Himmels und des Meeres” –
“Με το Μπλε τ’ ουρανού και της θάλασσας”

 

Διεθνής θεματική ομαδική έκθεση εικαστικών τεχνών

από 9 έως 19 Ιουνίου 2023

Διοργάνωση: Konsfarm Art Atelier  Κωνσταντίνα Φαρμάκη ιστορικός -Κριτικός Τέχνης/ Εικαστικός

Πολιτιστική Ακόλουθος Αυστρίας Ομίλου UNESCO Τ. Λ.Ε.Ε – Μέλος Γραφείου Πολιτιστικής Δικτύωσης Κάτω Αυστρίας (Kulturvernetzung NÖ) – Συντονίστρια Πανοράματος Αυστρίας  Οργανισμού W.C.I.F

Υπό την αιγίδα:

Του Ομίλου UNESCO Τεχνών Λόγου και Επιστημών Ελλάδας,

Του Γραφείου Πολιτ. Δικτ. Κάτω Αυστρίας (Kulturvernetzung NÖ),

Του Δήμου Ybbs an der Donau και του Παγκόσμιου Οργανισμού Writers Capital International Foundation (W.C.I.F)

Με την στήριξη:

των Ατελιέ του Δούναβη (Atelier an der Donau), της Ελληνικής Πολιτιστικής Οργάνωσης ΝΟΣΤΟΣ- Αργεντινής (Nostos Asociation Cultural Helenica) και της οικογ. Νικολάου Κυριακίδη BROSWIRT Bad Vigau

Χορηγοί επικοινωνίας

Hellenic Media Group – Hellas Web Radio, Ybbs Gemeinde Magazin, NÖN,  Bezirks Bläter,  Kultur Nö,  Hephaestus Radio, polismagazino.gr

Όπως έχει πει ο Bob Marley: “Η τέχνη παίρνει μια ακατέργαστη ιδέα, ένα ακατέργαστο αντικείμενο και το κάνει ορατό, το ανασύρει από τα σκοτάδια προς το φως… Φωτίζει τα σκοτάδια”!

Σκοπός της διεθνούς θεματικής ομαδικής έκθεσης με τίτλο

“Mit dem Blau des Himmels und des Meeres” (δηλαδή “Με το Μπλε τ΄ ουρανού και της θάλασσας”) η οποία θα πραγματοποιηθεί στα Ατελιέ του Δούναβη (Atelier an der Donau) στην πόλη Υμπς (Ybbs an der Donau) της Αυστρίας από 9 έως 19 Ιουνίου 2023, είναι να φωτίσει τα σκοτάδια μας. Να  φέρει σε επαφή  καλλιτέχνες από διαφορετικές χώρες οι οποίοι θα μοιραστούν μέσα από τα έργα τους  ιδέες, τεχνικές, εμπειρίες και εντυπώσεις με τους επισκέπτες της έκθεσης, δίνοντας στους μεν πρώτους κίνητρο και έμπνευση για δημιουργία στους δε δεύτερους την ευκαιρία να θαυμάσουν υπέροχα έργα τέχνης με αναφορά ως επί το πλείστον στον γαλάζιο ουρανό της πατρίδας μας/τους  και τις δαντελένιες ακρογιαλιές της, αλλά και να έρθουν σε επαφή με μικρά γλυπτικά αριστουργήματα .

Μέσα από τα έργα των καλλιτεχνών θα αναδειχθούν  όλα αυτά που συνθέτουν τις εικαστικές τέχνες. Οι δεξιότητες, οι ιδέες, η φαντασία, η έμπνευση, το μεράκι, τα ταλέντα και η χαρά της δημιουργίας.  Εξαιρετικοί  εικαστικοί δημιουργοί από Ελλάδα, Κύπρο, Γεωργία, Αυστρία, Ισπανία, Ιταλία, Ουκρανία, Αλβανία, Αίγυπτο, Αργεντινή και Βενεζουέλα έρχονται μαζί μας σε αυτό το υπέροχο ταξίδι τέχνης και πολιτισμού.

Σε ένα ταξίδι στο φως αφήνοντας πίσω μας κάθε δυσκολία, κάθε αρρώστια, κάθε πόνο, καθετί που άπλωσε τη σκιά του πάνω στα όνειρά μας, στα θέλω μας, τις επιθυμίες μας, τις χαρές μας, αλλά χωρίς να ξεχνάμε αυτούς που έφυγαν άδικα στο πρόσφατο δυστύχημα των Τεμπών, γι’ αυτό και η έκθεση αυτή θα είναι αφιερωμένη στην μνήμη τους!

ΣΥΜΜΕΤΕΧΟΝΤΕΣ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΕΣ (με αλφαβητική σειρά)

1. ΑΘΗΤΑΚΗ ΓΙΑΚΟΥΜΑΚΗ ΑΝΝΑ (Anais -Anais) (ΕΛΛΑΔΑ)

2. ΑΦΙΩΝΗ ΟΛΥΜΠΙΑ (Afioni Olivia) (ΕΛΛΑΔΑ)

3. ΑΡΑΠΗΣ ΒΑΣΙΛΕΙΟΣ (ΕΛΛΑΔΑ)

4. Barcelo Josep Joan  (ΙΣΠΑΝΙΑ)

5. Gaffuri Ricardo (ΙΤΑΛΙΑ)

6. Gvinaschvili Sandro (ΓΕΩΡΓΙΑ)

7. ΔΑΟΥΤΗ ΒΙΒΙΑΝ (ΕΛΛΑΔΑ)

8. ΔΕΛΙΔΑ ΕΦΗ (ΕΛΛΑΔΑ)

9. ΔΙΑΚΟΒΑΣΙΛΗ ΔΕΣΠΟΙΝΑ (ΕΛΛΑΔΑ)

10. ΔΙΑΚΟΒΑΣΙΛΗ ΝΙΝΑ (ΕΛΛΑΔΑ)

11. Jomana Elarabi (ΑΙΓΥΠΤΟΣ)

12. Kadi Alex (ΕΛΛΑΔΑ)

13. ΚΑΣΤΕΛΛΗ ΧΑΡΟΥΛΑ (ΕΛΛΑΔΑ)

14. Leventeris Lydia (ΑΡΓΕΝΤΙΝΗ)

15. ΜΑΛΛΗΣ ΠΕΤΡΟΣ (ΕΛΛΑΔΑ)

16. ΜΙΧΑ ΙΣΜΗΝΗ (ΕΛΛΑΔΑ)

17. ΝΙΚΟΛΑΚΑΚΗ ΕΥΑ (ΕΛΛΑΔΑ)

18. ΠΑΠΑΝΔΡΕΟΥ ΑΠΟΣΤΟΛΟΣ (ΕΛΛΑΔΑ)

19. ΠΑΠΑΝΔΡΕΟΥ ΧΡΙΣΤΙΝΑ (ΕΛΛΑΔΑ)

20. Papa Filippo (ΙΤΑΛΙΑ)

21. ΠΕΡΣΑΚΗ ΕΥΑ (ΕΛΛΑΔΑ)

22. Santana Porras Mariela (ΒΕΝΕΖΟΥΕΛΑ)

23. ΣΟΛΩΜΟΥ ΚΑΤΕΡΙΝΑ (ΕΛΛΑΔΑ)

24. ΤΕΡΖΗ ΕΥΑ (ΕΛΛΑΔΑ)

25. Toska Skiponja (ΑΛΒΑΝΙΑ)

26. ΤΣΙΣΜΑΛΙΔΟΥ ΤΖΩΡΤΖΙΝΑ (ΕΛΛΑΔΑ)

27. ΤΥΡΕΚΙΔΗΣ ΧΡΗΣΤΟΣ (ΕΛΛΑΔΑ)

28. ΦΑΡΜΑΚΗ ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΑ (ΕΛΛΑΔΑ)

29. Fichtinger-Golob Rosa (ΑΥΣΤΡΙΑ)

30. ΧΑΡΑΛΑΜΠΙΔΟΥ ΧΡΥΣΑ (ΕΛΛΑΔΑ)

31. Vesna Olga (ΟΥΚΡΑΝΙΑ)

«Ευχαριστώ θερμά όλους τους συμμετέχοντες και τους εύχομαι από καρδιάς την μέγιστη δυνατή επιτυχία τόσο στα έργα τους όσο και στην ζωή τους!.

Αισθάνομαι δε την ανάγκη να ευχαριστήσω από καρδιάς για την πολύτιμη στήριξη και βοήθειά τους την Δήμαρχο του Υμπς Ulrike Schachner, τον υπεύθυνο Πολιτιστικών του Δήμου Peter Blessky, τον Πρόεδρο των Atelier an der Donau Gerhard Maller και την καλλιτεχνική Διευθύντρια των Atelier an der Donau  MOSOTE Monika Sonnleitner–Temper που με πολλή ευγένεια στάθηκαν αρωγοί στην προσπάθεια διοργάνωσης αυτής της έκθεσης, προσφέροντάς μου απλόχερα τον χρόνο, τις γνώσεις και την εμπειρία τους.

Επίσης θερμά ευχαριστώ υποστηρικτές χορηγούς και όλους όσους έβαλαν το λιθαράκι τους για την επιτυχία αυτής της έκθεσης».

Κωνσταντίνα Φαρμάκη

Πηγέςhttps://www.polismagazino.gr/mit-dem-blau-des-himmels-und-des-meeres-%CE%BC%CE%B5-%CF%84%CE%BF-%CE%BC%CF%80%CE%BB%CE%AD-%CF%84-%CE%BF%CF%85%CF%81%CE%B1%CE%BD%CE%BF%CF%8D-%CE%BA%CE%B1%CE%B9-%CF%84%CE%B7%CF%82-%CE%B8/

https://www.polismagazino.gr/%CE%B4%CE%B9%CE%B5%CE%B8%CE%BD%CE%AE%CF%82-%CE%BF%CE%BC%CE%B1%CE%B4%CE%B9%CE%BA%CE%AE-%CE%AD%CE%BA%CE%B8%CE%B5%CF%83%CE%B7-%CE%B5%CE%B9%CE%BA%CE%B1%CF%83%CF%84%CE%B9%CE%BA%CF%8E%CE%BD-%CF%84%CE%B5/

https://hephaestuswien.com/mit-dem-blau-himmels-meeres-03-23/



Τρίτη 6 Ιουνίου 2023

Trilingual Trilogy of Authors

 

GOCCE DI POESIA

POETRY DROPS

GOTAS DE POESÍA

 

Vasiliki Dragouni

Renza Agnelli

Chicha Cerecedo Rego

 

Un petalo di rosa, come piuma, fluttua

nell’aria azzurrina ed è mattina ora.

A rose petal, like a feather, floats

in the blue air and it is morning now.

Un pétalo de rosa, como una pluma, flota

en el aire azul y ahora es de mañana.

(Giovanni Campisi)

 

 

FOREWORD

 

Rain puddles dry slowly

and tears

wet the windowsills.

(Vasiliki Dragouni)

 

Rain as a purifying element, rain that washes the

streets of our cities, rain that frees the leaves of the

trees from impurities, rain that frees our souls from

the weight of bad thoughts. And the sun is an

essential element that allows rain to carry out the

purification functions through evaporation and the

formation of new clouds. Vasiliki Dragouni in this

poem collection enters into symbiosis with rain and

wind - another purifying element - to release new

vital energy by entering into synergy with mother

nature.

 

I knew nothing,

but with the eyes

of a barefoot girl

I observed the environment.

(Renza Agnelli)

 

Finding yourself in an unknown and longed-for

place is like entering paradise barefoot and smelling

the genuine scent of the things that surround us. If

one enters this place not alone, but together with a

loved one, then it is the rejoicing of the soul, direct

contact with creation and its creator. This is what

Renza Agnelli's poem collection conveys to us in

describing the places that arouse these incomparable

emotions in her.

 

The waves of that mishap I have already left

behind, but the rough sea and the strength

of its waves I will never forget.

(Chicha Cerecedo Rego)

 

Saving a life is the duty of every human being,

but saving one's own life is also a duty towards

oneself. You can only save a life if you are in a

position to save your own life. Chicha Cerecedo

Rego has chosen the path of knowledge for the

salvation of her soul, but uncertainty always

dominates our spirit in those who have made

wisdom their wisdom. I am reminded of a verse from

a Brazilian poem that said: "the only certainty is

uncertainty".

 

Giovanni Campisi

 

 

PREFAZIONE

 

Le pozzanghere di pioggia

si asciugano lentamente

e le lacrime bagnano i davanzali.

(Vasiliki Dragouni)

 

La pioggia come elemento purificatore, la

pioggia che lava le strade delle nostre città, la

pioggia che libera le foglie degli alberi dalle

impurità, la pioggia che libera dal peso dei cattivi

pensieri le nostre anime. E il sole elemento

essenziale che permette alla pioggia di espletare le

funzioni di purificazione mediante l’evaporazione e

la formazione di nuove nuvole. Vasiliki Dragouni in

questa sua silloge entra in simbiosi con la pioggia e

con il vento – altro elemento purificatore – per

liberare nuova energia vitale entrando in sinergia

con madre natura.

 

Non conoscevo niente,

ma con gli occhi

di una fanciulla scalza

osservai l’ambiente.

(Renza Agnelli)

 

Trovarsi in un luogo sconosciuto e agognato da

sempre è come entrare a piedi nudi nel paradiso e

sentire il profumo genuino delle cose che ci

circondano. Se poi ad entrare in tal luogo non si è da

soli, ma in compagnia della persona amata, allora è

il tripudio dell’anima, il contatto diretto con il creato

e il suo creatore. È quanto trasmette a noi la silloge

di poesia di Renza Agnelli nel descrivere i luoghi

che suscitano in lei queste ineguagliabili emozioni.

 

Le onde di quella disavventura

le ho già lasciate alle spalle,

ma il mare agitato e la forza delle sue onde

non le potrò mai dimenticare.

(Chicha Cerecedo Rego)

 

Salvare una vita è il dovere di ogni essere umano,

ma anche salvare la propria vita è un dovere verso sé

stessi. Puoi salvare una vita, solo se sei in condizioni

di salvare la tua stessa vita. Chicha Cerecedo Rego

ha scelto il cammino della conoscenza per la sua

salvezza dell’anima, ma l’incertezza domina sempre

il nostro spirito in coloro che hanno fatto della

sapienza la propria saggezza. Mi torna in mente una

strofa di una poesia brasiliana che diceva: “l’unica

certezza è l’incertezza”.

 

Giovanni Campisi


Cover “OCEAN IN SPRING” by Lin Mingli